Apprentissage : un premier bilan, vos éclaircissement !

[JackHICKS]

Jack vous salue,


Je reviens vers vous après alors que je suis en train de faire un petit bilan de mon apprentissage.

Certains le savent déjà, je débute dans la Magie (environ 2 mois).


Tout ce que j'ai pu écouter de magicien, et lire, particulièrement sur notre (votre?) forum m'ont beaucoup apporté.

Ainsi, j'ai cru comprendre que la base est de travailler et acquérir les diverses techniques permettant de concevoir et réaliser des "tours".


~~~


Mon analyse est la suivante :
(Elle concerne la cartomagie/close up)

Je découperais le travail du Magicien en deux groupes, et deux sous catégories pour chaque groupes, en matière de compétences à développer :

G1 : La Technique, sous divisée en :

G1.1 -Technique de carte/close-up.

L'apprentissage et la maitrise des diverses techniques me semble évidemment indispensable pour devenir un "Magicien confirmé". Savoir présenter un tour sans ratés, sans que les techniques et diverses manipulations ne se repère, avec fluidité etc...

G1.2 - Gestion du spectateur.

Apprendre à analyser son public, choisir le bon S, jouer de la mis*¤$, gestion des "hecklers" ...


G2 : Le Talent, sous divisé en :

G2.1 - de Créativité, d'imagination.

Il me semble avoir compris que la finalité de l'acquisition des techniques, n'est pas de reproduire les tours déjà existant, mais de concevoir et produire les siens, ou éventuellement ses "variantes personnalisées". D'où la nécessité de développer ses compétences, son Talent de créativité, me semble t il.


G2.2 - de comédie, de jeu de rôle.

C'est ce qui peut faire toute la différence entre deux très bons techniciens : Celui qui saura inventer un boniment et le faire vivre à son spectateur, et celui qui ne saura qu'exécuter une "démonstration technique".



La classification que je vous propose est certes très "basique", et provient d'une vision très "néophyte" du monde la Magie, mais je souhaitais la partager avec vous, afin de profiter de vos commentaires, expérience et analyses.

Alors allez y, commentez !




Perso, je n'en suis qu'à bosser mes bases techniques : Mélanges, tenues des cartes/paquets, faux mélanges (français), comptages Elmsley, Hamman, Biddle, for*$$* à l'effeuillage... un peu d'emp*¤$ à une main, de LD.

Je rencontre encore de grosses difficultés sur les breaks et de manière générale, un manque de souplesse et de fluidité.

Y a t il d'autres choses que je devrais bosser, pour cette base ?



Une question que je me pose, basée sur ma classification (peut-être totalement erronée d'ailleurs) : Si la technique pure peut s'acquérir, plus ou moins rapidement (selon les facilités de chacun), par tous ceux qui ont la volonté de les bosser, que pensez vous des "Talents" de comédien, de créativité ? Cela peut il aussi s'acquérir en les bossant ? et comment les bosser efficacement ?



Enfin, en moyenne, combien de temps faut il, d'après vous (vous pouvez parler de "vous même"), à un gars pas trop manchot et bosseur, pour acquérir les gestes techniques lui permettant de présenter ses routines, sans frôler l'échec à chaque essai ?


~~~

Voila, ce sera tout comme question pour aujourd'hui.

Je relèverai les copies prochainement. Ne trichez pas (oh oh oh, comme si les Magiciens, ça trichaient ?!!), ne vous copiez pas dessus, et SURTOUT... ÉCLAIREZ MOI ; )

D'avance merci pour vos multiples réponses (j'ai mis les question en gras, zavez vu ?), interventions et conseils !

[Cynard]

Merci pour se post que je prendrais plaisir a commenter ce soir...

[H3T0]

Salut a toi Jack,

je trouve ton analyse assez bien construite

en se qui concerne les talents de comédiens je pense que jeux de role ne convient pas j'ai fais du theatre cette anneé en option facultative et une autre en loisir
Ce que j'ai pu retenir de cette année c'est que le théâtre n'est pas un jeu de rôle tu dois devenir réellement le personnage sinon sa se voit beaucoup que tu te cache derriere une image tu ne dois pas te dire a se moments la je joue le gars triste ect ...
Sa c'est de la caricature !!

Tu dois crée ton personnage en fonction du public et de l'ensemble de tes tours mais le théâtre c'est comme la magie tu dois y ajouté ta touche perso et surtout a rester toi même c'est le plus important.

Entraine toi a gérer tes émotions tout en répétant tes tours mais ne tombe jamais dans la caricature

[JackHICKS]

Jack vous salue,

Les termes de "jeu de rôle" et "comédie" ne sont peut-être pas très bien choisi... j'avais que ça sous la main : )

Quant à la différence avec le théâtre... Dans ce premier cas, tu joues un rôle, un personnage qui n'est pas TOI. Hors, j'imagine que le Magicien doit s'inventer (ou pas, dans le sens où son "personnage" peut déjà être "en lui", voire, "lui même") un personnage, une personnalité bien à lui, en lien avec son style de "présentation de tour"... me semble t il...

Et comme tu le dis, peut-être adapter ce "personnage" en fonction des tours et/ou du public.

Merci pour ces infos et conseils.

Allez, d'autres, d'autres svp ; )

J'attends avec une impatience difficilement dissimulable, les commentaires de Bilbot !

[HEIN?]

[Cynard]

Donc,ton analyse est très bonne pour un personne qui pratique la magie depuis peu ,et sa fait super plaisir . (c'est si rare !! dommage que tu sois schizophrène lol)

Certaines personnes qui font de la magie depuis plus longtemps que toi ne connaissent même pas le mot "analyse"...

Et en plus,je dois dire que ton analyse est plus que pertinente,je dirais même très bien vu !

Et pour prendre un raccourcis que peu être tout le monde n'aimera pas,car peu être trop concis (mais pourquoi ne pas l'être ? le "branlage" psychique a haute dose me fatigue ^^)

Un magicien,c'est 80 % de présentation et 20 % de technique . (voila,tu peu aller te coucher ...)




Un BON magicien se doit d'être acteur,je le pense .

(On fait croire au spectateur que l'on a des dons (ou pas) alors que nous savons que nous n'en avons pas..si c'est pas de la comédie sa !...)

Et même ne pas être toi,pourquoi pas .

Regardez Stephane Gomez (présent sur le forum,pour ne pas le citer,c'est l'exemple le plus concrets qui m'est venu en tête sur l'instant)avec son Francky..c'est pas Stéphane qui fait des représentations,c'est Francky,deux personnes distinct et totalement différent .

Mais ,oui,il en a un .

Pourquoi pousser aussi loin dans le "pourquoi du comment de l'analyse du comportement du magicien intrasseque au fond de sois même intérieurement qui ne veux rien dire mon truc c'est pas bien grave même sans ponctuation" ?

Je connais des magiciens qui pousse se...comme l'appeler..ce "vice" ? a son paroxysme pour des raisons "professionnel" (concours entre autres) .

Si c'est pour ces raisons,je te dirais de les bosser a fond les ballons !!

Maintenant,si c'est comme mon cas ou je ne me "produit" qu'amicalement,je ne me voie pas rentrer dans se domaine qui pourtant m'apporterais des choses,indéniablement,mais pas assez pour "mon" public..qui n'en est pas un d'ailleurs .

Peu être est-ce la la différence entre un "vrai" magicien et un "magicos amateur" de mon humble accabis.

Ne croyez toutes fois que je ne rentre pas dans une certaine analyse de ma magie,il en faut,mais elle reste assez sommaire (bien que recherché par certain coté)

Pour en finir avec cette phase,je dirais que,de mon point de vue,un bon magicien requière bien les points que tu a établie,mais dans un ordre bien précis :

1-Talent (comédien,imagination)

2-Technique .

Bon,je part en vrille et raconte peu être n'importe que ,mes journées de 19 h de boulot m'use a petit feu .

Concernant tes bases,tu les bosses déjà toutes (a se que je voie...ou crois voir )...ne travaille pas trop de techniques en même temps,et prend le temps de bien analyser (tiens,le rev'la lui) pourquoi ces bases s'appellent les base justement .

Tes aptitudes de comédien doivent être travailler aussi,c'est indéniable...
Comment ? je ne saurai te dire,je pense que chacun trouve sa façon propre (sa c'est de la réponse qui se mouille pas ou je mis connais pas ^^)

Et enfin,pour savoir combien de temps pour ne pas louper ses tours en public ...
Sa dépend..voila salut ....

Nan,sérieusement,pour mon cas,j'est travailler une années mes bases (gestuel,comptage,routine,texte) avant de me "lancer" .

Sa peu prendre plus de temps si tu bosse seul de ton coté ou plus vite si tu bosse avec quelqu'un ou un club par exemple.

Mais au final,du moment que tu évite de présenter un tour que tu a lu 5 minutes au paravent (oui,je sais c'est pas l'orto' exact) en les filmant sur Youyou ou Dailyly,c'est déjà un très bon point !!

Bon,c'était quoi ta question ?.....a oui,la cuisson de la cote de bœuf a l'echa......non ? ...


A oui, avant d'aller dans ma chambre capitonné,je tenais a signaler une chose :

Même avec des années de pratique,tu pourra foirer lamentablement un tour que tu connais sur le bout des doigts depuis longtemps...c'est con hein ?...



Bon,j'fais quoi...j'me relis ?....nan,même pas tiens...


a qui tour ??


M'man !! Oublie pas mes pilules !!

[s1702]

J'ai trouvé l'analyse sympa à lire, mais bien évidemment, comme toute tentative de ce genre, incomplète, voir fausse.
Cet exercice est très compliqué et je ne m'y frotterais pas.

Je m'explique:

G1 : La Technique, sous divisée en :
G1.1 -Technique de carte/close-up. L'apprentissage et la maitrise des diverses techniques me semble évidemment indispensable pour devenir un "Magicien confirmé". Savoir présenter un tour sans ratés, sans que les techniques et diverses manipulations ne se repère, avec fluidité etc...
G1.2 - Gestion du spectateur. Apprendre à analyser son public, choisir le bon S, jouer de la mis*¤$, gestion des "hecklers" ...

Je ne sais pas si on peut dissocier les 2 aussi facilement. Par exemple, le choix des techniques et des misdirections... Tout cela est intimement lié. Le premier influencera le second et le second aura un effet sur le premier, le tout modifiant à chaque fois la structure du tour.
De la même façon, la gestion des spectateurs difficiles pourra passer par de la technique. Etc... Etc...

Il me semble avoir compris que la finalité de l'acquisition des techniques, n'est pas de reproduire les tours déjà existant, mais de concevoir et produire les siens, ou éventuellement ses "variantes personnalisées".

Acquérir des techniques te permet de disposer d'outils, ce qui agrandi le champs de tes possibilités. Plus tu connais de techniques, plus tu as d'outils.
Reproduire un tour existant n'est pas un problème (si les droits sont respectés). Le problème, c'est de le rendre crédible dans TES mains. Retoucher, personnaliser, la routine devient donc indispensable.

C'est ce qui peut faire toute la différence entre deux très bons techniciens : Celui qui saura inventer un boniment et le faire vivre à son spectateur, et celui qui ne saura qu'exécuter une "démonstration technique".

Il y a des gens qui revendiquent le fait de ne faire QUE des démonstrations techniques. Cela peut ne pas te plaire, mais cela reste une branche très honorable de la cartomagie. A chacun de trouver sa voie...

que pensez vous des "Talents" de comédien, de créativité ? Cela peut il aussi s'acquérir en les bossant ? et comment les bosser efficacement ?

Tu peux prendre des cours de théatre, de danse, d'improvisation. Tu peux lire la littérature s'y rapportant. Tu peux analyser tes prestations pour les corriger.

Enfin, en moyenne, combien de temps faut il, d'après vous (vous pouvez parler de "vous même"), à un gars pas trop manchot et bosseur, pour acquérir les gestes techniques lui permettant de présenter ses routines, sans frôler l'échec à chaque essai ?

Combien de routines? Quelle difficulté?


Pour revenir à la théorisation de la magie, il existe des livres faisant office de référence, ainsi que des principes que l'on trouve dans la littérature magique. C'est un vaste domaine, très intéressant et captivant... Mais n'oublions pas que toute la littérature du monde ne remplace ni le travail (un Elmsley, ça passe et c'est tout), ni l'expérience.

[JackHICKS]

Jack te salue, Bilbot !

Donc,ton analyse est très bonne pour un personne qui pratique la magie depuis peu ,et sa fait super plaisir .

Le peu que j'ai pu comprendre, je vous le dois... c'est en parcourant internet, et ouvrages, et particulièrement notre forum/site que j'ai pu comprendre certaines subtilités de la Magie, merci à vous !

(c'est si rare !! dommage que tu sois schizophrène lol)

Heu... c'est pas moi le shizo, c'est Jack ! ;)

Et encore, vous n'avez pas connu le Frère de Jack HICKS, s'appelle Jim HICKS (soyez vigilants, un jeu de mot sonore est dissimulé dans cette phrase !)

(...)

Un magicien,c'est 80 % de présentation et 20 % de technique . (voila,tu peu aller te coucher ...)


(...)

Pour en finir avec cette phase,je dirais que,de mon point de vue,un bon magicien requière bien les points que tu a établie,mais dans un ordre bien précis :

1-Talent (comédien,imagination)

2-Technique .

Intéressant... Je ne voyais pas une proportion aussi importante pour la partie présentation (ou le Talent d'acteur etc. pourrait on dire). C'est peut-être qu'à la base, il faut commencer par bosser sa technique, chose qui retient toute mon attention pour l'instant. Je découvrirais sans doute plus en profondeur, les subtilités du "Talent de Présentation" avec le temps...

Et puis même si on admet cette proportion, ces 20% de technique doivent malgré tout est 100% maitrisés, n'est ce pas ?

Qu'en pensent les autres Magiciens ? 80 / 20 aussi pour vous ?

(...)
On fait croire au spectateur que l'on a des dons (ou pas) alors que nous savons que nous n'en avons pas..si c'est pas de la comédie sa !...

Tiens, une question me vient à l'esprit : c'est un peu hors sujet et on pourrait peut-être ouvrir un thread juste pour ceci : Faites vous croire à vos spectateurs que vous avez réellement des "dons (surnaturels) de magiciens" (qu'il ne s'agit pas uniquement de techniques etc) ou pas ?

(...)

Mais ,oui,il en a un .

Un quoi ? : )

(...)

Maintenant,si c'est comme mon cas ou je ne me "produit" qu'amicalement,je ne me voie pas rentrer dans se domaine qui pourtant m'apporterais des choses,indéniablement,mais pas assez pour "mon" public..qui n'en est pas un d'ailleurs .

Pas sur d'avoir compris... Tu veux dire que parce que tu te "produis" devant un public "ami", tu ne t'inventes pas de personnage autre que ton "toi-même de tous les jours" ?

Quand, parmi ton "public ami", tu choisis un S pour participer à un tour : Tu le tutoies ? tu l'appelles par son prénom ? ou tu "joues" comme s'il était un inconnu ?

Bon,je part en vrille et raconte peu être n'importe que ,mes journées de 19 h de boulot m'use a petit feu .

Non, c'était très clair et compréhensible.... enfin, pour Jack le Schizo ; )

Et je te remercie pour avoir tenue ta promesse et avoir pris le temps de répondre à mon appel !

[JackHICKS]

Jack te salue, s1702 !

J'ai trouvé l'analyse sympa à lire, mais bien évidemment, comme toute tentative de ce genre, incomplète, voir fausse.
Cet exercice est très compliqué et je ne m'y frotterais pas.

Je savais, en postant cette "rapide analyse" qu'elle serait largement incomplète. Mon souhait n'était pas de tenter de vous "éblouir" par ma réflexion, mais de vous présenter ma pensée, afin que vous puissiez me corriger.

Maintenant, elle se peut aussi être totalement fausse...

Je m'explique:

(...)Je ne sais pas si on peut dissocier les 2 aussi facilement. Par exemple, le choix des techniques et des misdirections... Tout cela est intimement lié. Le premier influencera le second et le second aura un effet sur le premier, le tout modifiant à chaque fois la structure du tour.
De la même façon, la gestion des spectateurs difficiles pourra passer par de la technique. Etc... Etc...

Non, il est clair que tout cela est lié. Comme tu l'as expliqué. De même, le Talent (d'acteur, de comédie) joue dans la gestion du spectateur etc, c'est évident.

Il y a des gens qui revendiquent le fait de ne faire QUE des démonstrations techniques. Cela peut ne pas te plaire, mais cela reste une branche très honorable de la cartomagie. A chacun de trouver sa voie...

Très intéressant... Je n'avais pas pris conscience de cela.

J'ai bien entendu qu'il y avait différentes "écoles de Pensées" en Magie, mais sans arriver à en définir aucune pour l'instant. On m'avait rapidement parlé des "différences idéologiques" (je ne sais pas si ces termes sont bien choisis) entre, par exemple, DUVIVIER, BILIS et VALLARINO. Tout cela reste encore assez confus pour moi.

Peut-être que quand j'aurais appris à faire un éventail à une main potable, je me pencherai sur ce sujet (je plaisante bien sur !)

Mais tu vois, j'imaginais que "tout bon magicien" saura présenter un boniment original, le faire partager à son public etc... Sans avoir conscience, qu'il est du droit du Magicien, de ne faire qu'une exposition technique !
(enfin je crois).

Ça me fait penser à un groupe de Jazz Fusion Canadien que j'aimais bien : UZEB. C'était une musique de "spécialiste". Elle cassait les oreilles de tout profane (qui pour certaines, n'y voyaient la que de la "musique de salle d'attente"), alors que les techniciens prenaient un plaisir à les voir jouer et se perdaient dans cet océan sonore et visuel d'exposition technique...

Enfin, en moyenne, combien de temps faut il, d'après vous (vous pouvez parler de "vous même"), à un gars pas trop manchot et bosseur, pour acquérir les gestes techniques lui permettant de présenter ses routines, sans frôler l'échec à chaque essai ?

Combien de routines? Quelle difficulté?

Hummm... je ne sais pas trop. Des routines de niveau moyen (enfin, qu'est ce qu'on appelle "niveau moyen" ?)... De quoi tenir une bonne heure devant un "public" avec des tours pas forcement hyper techniques, mais pas automatiques non plus ! ;)




Je te remercie pour ces précieux conseils et enseignements, S1702 !

[Philip59]

Oulà... petit crackage de Bilbot ! Très bon...

Cela dit je ne suis d'accord avec personne (na !)

Parce qu'il manque une donnée essentielle, tout simplement. On parle de technique, de talent c'est bien joli mais ce n'est pas la PREMIERE chose. Personne n'a parlé du "carburant" nécessaire : l' ENVIE (qu'on me donne l'envie, chantait Johnny !)

Envie de faire plaisir, de surprendre, d'étonner, de bouleverser, de traumatiser (si si : quand Criss Angel se plante un couteau dans le bras pour sortir une pièce sanguinolente de sous peau, à part avoir envie de traumatiser je vois pas bien le but ...); envie de faire rêver, d'émerveiller, d'amuser; envie de se faire du pognon, envie d'être reconnu par les moldus, envie de devenir célèbre, envie de s'occuper et de passer le temps autrement qu'en empilant des allumettes.... Bref, la question essentielle (enfin, selon moi) c'est de faire le point sur ses MOTIVATIONS... Une fois celles-ci définies, il est bien plus simple de se définir des OBJECTIFS : en terme de spectacle, de public, de représentation, de fréquences de travail, et surtout en terme de "RESSENTI DU SPECTATEUR"

Ah... on commence à avancer : d'une envie, on peut déterminer ses "objectifs" magiques (qu'est-ce que l'on souhaite que le spectateur ressente et conserve comme souvenir ???). Bien sûr les motivations et les objectifs sont personnels (par exemple, je suis convaincu que les objectifs de Bébel et de David Stone sont très différents....)

Maintenant comment arriver à atteindre ces OBJECTIFS ??? Il s'agit de définir un certains nombres de MOYENS... et là les moyens sont de deux principaux ordres : les moyens techniques et les moyens artistique (dans le sens de "emprunté aux arts")

1) Les moyens techniques :
Que l'on peut subdiviser à nouveau (si on a envie...)
a- les manipulations secrètes (toutes nos petites techniques....)
b- la communication verbale : il s'agit bien de "technique" dans le sens de savoir maîtriser sa voix, ses intonationse etc...
c- la communication non verbale : (ceux qui me connaissent commencent à comprendre que mon intérêt pour la PNL n'est pas anodin dans ce post...) : il s'agit bien plus que de "jouer la comédie", il s'agit de faire passer un certain nombre d'information en maîtrisant sons corps, les mouvements de son corps. Cela est particulièrement crucial dans des mouvements tels que les change utile, FD, lapping, topitting, sl**v£** etc... [voir également à ce sujet le très bon booklet "les 5 points magiques" de Tamariz qui n'est pas vraiment un livre mais plutôt une compilation de quelques notes de Juan Tamariz sur le sujet]

2) Les moyens artistiques :
Ah ca serait beau d'être un bon magicien (technique) et en plus d'être un Artiste (Moi, z'aurais voulu être un âne triiiiiiiiste !!!) mais je crois que c'est pas si facile... suffit pas d'un peu de comédie, d'un soupcon de créativité pour se révéler à la face du monde comme un Artiste... Bon, c'est pas grave, à défaut on peut faire comme les grands et emprunter les moyens artistiques à notre porté ! En effet, une fois qu'un tour de magie est conçu, imaginé et travaillé, une fois qu'on a une idée générale de ce qu'il va se passer on en arrive à "la mise en scène" : ca peut passer par un script précis du tour (un peu comme une pièce de théâtre avec des "didascalies") mais je pense qu'à ca ne saurait se résoudre à "trouver une bonne histoire et bon boniment pour présenter le tour". Si ce conseil bien souvent donné est très bon, il est un peu "léger" : en effet, que serait une bonne histoire de fantôme si le mec qui la raconte utilise un jeu de carte flambant neuf ( et déjà, pourquoi un jeu de carte ????). La mise en scène, c'est donc aussi les accessoires : pas question de vouloir faire flipper les spectateurs avec la bête du Gévaudan si celle-ci est taillée dans une balle en mousse rose fluo... (voir le très bon post d'Aldébaran sur l'emploi un peu trop courant du "glitter"). C'est également l'enchaînement des routines, la maîtrise du "contexte" dans lequel la présentation s'effeectue (= maîtrise du public, du lieu, du temps et de l'époque)... bref c'est prendre "conscience" de tout ce qu'il y a autour de la routine et de comment cela agit du point de vue du spectateur : je m'explique avec l'effet du tour "the Web" ou le climax consiste en l'apparition d'une araignée factice sur la main du spectateur... si vous présenter ce tour dans un parc d'attraction avec beaucoup d'humour et que c'est vous qui avez peur des araignées, il peut être intéressant d'utiliser une araignée en plastoque rigolote... Maintenant si vous faîtes ce tour dans une ambiance tamisée, en parlant des peurs qui se cachent au plus profond de nous même et qui surgissent parfois dans le noir (attention si la personne est cardiaque), et que vous faîtes apparaîtres cette araignées en plastoque, un peu fluo, avec un oeil qui pendouille au bout d'un ressort vous allez introduire une sacré dose de second degré qui devra être gérée (bon courage !)

Donc pour résumer, les moyens "artistiques" à notre portée consiste surtout en une mise en scène soignée qui tient compte du contexte (lieu, public etc...). Et pas besoin de scène pour mettre en scène : même une présentation à des amis devrait être soigné et "mis en scène"; sinon pas la peine de se plaindre de ne pas être pris au sérieux par vos proches car vous n'êtes pas non plus sérieux avec eux !


Il reste deux autres sujets que je voulais aborder dans ce post (oui oui, c'est long...) :

- La notion de "être comédien" "être un personnage" "construire son personnage" etc... : je vous ramène à la lecture de cet excellent ouvrage "la construction du personnage" de Stanislavski... le premier pas vers "l'actor studio"...

- La répartion entre la technique pure et l' "artistique" est une hérésie (à mon sens) : vos objectifs vous ont conduit à déterminer un "effet idéal" à présenter à un spectateur (toujours du point du vue de spectateur, hein ! voir tous mes posts...), il n'y a pas d'autres priorités que de garder cet effet idéal selon votre cahier des charges et il sera parfois nécessaire de bosser telle ou telle technique parce qu'il n'y a pas d'autres façon de faire sans "diminuer l'impact de l'effet". Il n'y a que votre "cahier des charges" personnel des effets magiques qui déterminerons le niveau technique à acquérir (la remise à l'examen du matériel est une condition "sine qua non" pour certains effets, mais pas pour d'autres dans lequel l'emploi de gimmick, fake etc... est conseillé ;-) )

Maintenant concernant l'ORDRE DES PRIORITES POUR UN DEBUTANT : Il me semble important de conserver son ENVIE (rappelez-vous : c'est le carburant !) en étant curieux (curieux, ne signifiant pas "vouloir connaître tous les trucs" mais bien "avoir la volonté de se renseigner et de se documenter sur l'histoire de la prestidigitation, les grands magiciens, leurs numéros, leurs théories etc...") et, afin de ne pas se limiter dans le futur choix de ses effets magiques de bosser la technique (surtout les techniques de bases, comme dans toutes méthodes ! comme lorque l'on apprend le piano ou le Kite surf...). Jouer la comédie, trouver des boniments, commencer ses mises en scène ca viendra tout seul avec le temps, mais rien n'empêche de se poser des questions, de réfléchir et de partager sur ce forum le fruit de ses longues nuits insomniaques !!!

[JackHICKS]

Jack te salue Philip !


waw, qu'elle est riche ta contribution !


Je note un point vraiment particulier qui nous avait échappé jusqu'ici : l'ENVIE !

Peut-être simplement parce que nous en sommes tous imprégnés... Mais, effectivement, c'est bien le "carburant" du Magicien, dans son apprentissage (des techniques etc) et dans sa préparation, son travail concernant ses "représentations".

Et comme tu le dis, de l'Envie, pourra naitre des "objectifs magiques". Et des "moyens" seront alors définies pour atteindre ces "objectifs Magiques", visant à concrétiser son (ses) Envie(s) !

Merci pour cet éclaircissement.

Je ne commenterai pas le reste de ton message, il est suffisamment riche et précis pour se suffire à lui-même !

Encore merci.

[Anton]

Coucou ,
Je suis plutôt d'accord avec ceux qui disent que la magie c'est 80% d'enrobage de présentation
mais il faut posséder de solides bases pour présenter un tour avec élégance ( attention pas de mélanger super vite parce que la les gens pensent que tu n'est pas magicien mais manipulateur )
Il faut avoir des geste élégant et fluides mais pas trop rapides .
Ensuite pour présenter un tour , je pense qu'il faut écrire un texte de présentation , le travailler pour pouvoir le présenter dans les temps . La présentation est un point qui laissent à désirer pour beaucoup de magiciens ( duvivier est fort pour bien présenter des tours par exemple ) .
Puis de toute façon après tout ca c'est énormément de travail pour tout maitriser
( Perso en se moment je passe 5 heures facile à m'entraîner par jour et je progresse beaucoup mais il faut tout une vie pour présenter bien gérer un public , réaliser des tours intéressants et aussi les magicien jeune ne sont pas très crédibles il faut un certain age pour être magicien

bon voila je ne sait pas si mon message est trés construit et si je suis dans le sujet lol mais c'est ma version des choses